Основные понятия учения о колорите

 

 

• Спектр

• Смешенные цвета (опыт со светом)

• Дополнительные цвета

• Аддитивное (сочетательное) и субтрактивное (вычитательное) смешение цветов

• Медиальное смешение цветов

• Собственные цвета предметов

• Круг смешения цветов

• Смешение дополнительных цветов

• Цветовая система и цветовой порядок

 

 

P.S.   1. Даже контрастные цвета могут дополнять друг друга

          2. темные цвета могут дополнять друг друга

          3. темные цвета дополняют холодные цвета при рефлексорной живописи и наоборот.

 

Основные понятия о колорите

В этой главе мы рассмотрим основные понятия учения о колорите. Для практической живописи теоретические знания просто необходимы.

Цвет является предметом исследований различных наук: психологии, философии и, науки изобразительных искусств.

Цвет – это не только феномен физики (свет), но и феномен нашего восприятия действительности (психология, физиология).

Наш глаз воспринимает как светлое и темное и как цвет, и в нашем мозгу это накапливается как информация и становится индивидуальным неповторимым опытом.

 

Солнечный свет – объективный физический факт, восприятие его, однако, всегда подчиняется состоянию и возможностям наблюдающего живого существа.

 

Материал объекта «поглощает» (абсорбирует) часть света, так как он не прозрачен как фильтр (бесцветное стекло).

 

Оставшийся отраженный свет (рефлексия) мы воспринимаем как цветовой раздражитель и определяем его названием цвета.

 

Пример: мы видим яблоко зеленым. Зеленый цвет, тем самым, это рефлектированный остаточный свет, остальная часть поглощается поверхностью объекта (яблока) т.е. абсорбируется.

 

Свет составлен из цветов (из цветового света).

Этот феномен мы можем наблюдать в каждой радуге.

Значимыми признаками цвета (света) являются:

• Цветовой тон (длина волны света)

• Насыщенность. Чистота. Доля спектра.

• Яркость.

 

Спектр.

 

Спектр (латинское spicere – видеть) – это цветная область спектральной ленты, которую воспринимает человеческий глаз.

 

Примерно в 1700 году Английский физик Исаак Ньютон в ряде физических опытов исследовал феномен «радуги».

 

С помощью стеклянной призмы он сумел «преломить» один-единственный (поток) световой луч и размножить падающий белый свет на его спектральные цвета.

 

Спектральная лента.

 

В областях спектра (спектральных цветов) инфракрасный простирается до ультрафиолетового.

 

Спектральная лента на обоих концах объединяется и образует наш (спектральный) цветовой круг.

 

На основе этой элементарной закономерности появились последующие цветовые системы.

Спектральные краски по порядку расположения называют также цветами первоначальными или первичными (в русских исследованиях это основные цвета).

Вместе они дают белый цвет – свет.

 

Спектральные цвета не содержат примесей других цветов.

 

Смешанные цвета.

(опыт со светом)

 

Если, к примеру, смешивают часть спектральных цветов, то появляется смешанный цвет.

 

Если постепенно затемнить красный цвет и примешать остальные спектральные цвета, то появится смешанный цвет зеленый. Итак, зеленый является цветом спектра, но также смешанным цветом.

 

Если удастся расположить зеленый световой луч, то речь идет о смешанном цвете; если луч не удается разложить, то появляется спектральный цвет.

 

Мы называем их так же цветами второго, третьего и т.д. порядка.

 

Дополнительные цвета.

 

Если поочередно затемнить спектральные цвета одного спектра и примешать соответственно остальные, то появляющиеся смешанные цвета будут называться дополнительными или так же контрастными к затемненным цветам спектра.

 

Появляющиеся смешанные цвета превращают соответствующие затемненные спектральные цвета в белый.

 

(complere – лат. дополнять, заполнять).

 

На практике точнее в серый цвет.

 

 

 

Аддитивное (сочетательное) и субтрактивное (вычитательное) смешение цветов.

 

Сумма всех световых цветов дает белый цвет (аддиативное сочетательное смешение цветов).

 

Сумма всех цветов красок дает серо-черный цвет (субтрактивное смешение цветов) вычитательное смешение цветов.

 

Если перемешивают цветовой свет путем проецирования цветовых световых лучей, то это называется аддиативным (сочетательным) смешением цвета (свет + свет + свет и т.п.  сочетается в белый свет).

 

Спектральный красный спектральный зеленый например,  не являются дополнительными.

Оба световых луча, наложенных друг на друга, дают желтоватый.

 

Если смешивать цвета (сегменты смесь различных цветовых веществ , материалов), то результат смешивания будет все замутненное и темное.

 

Световой тон этого смешенного цвета убывает, от чего и появилось название субтрактивного (вычитательного) цветового смешивания.

 

Результаты физических опытов можно перенести и на живописные краски( цвет как субстракция)

 

Интересным вариантом цветового смешивания является так называемое  медиальное   смешивание цветов.

 

Медиальное смешивание цветов

 

Здесь мы по пытаемся осуществить своего рода аддиативное смешивание цветов.

 

Собственно процесс смешивания видов происходит перед глазами наблюдателей: например, сделаем цветовые точки желтой краской и поочередно фиолетовым цветом на большой площади и полностью ее покроем этими цветами, т.е возьмем плоскость картины не как желтый и фиолетовый, а как средний серый ( сравните принцип дополнительных цветов в опытах со светом).

 

Наши глаза теперь не в состоянии отделить каждую отдельную точку цветового ритма.

 

Они не отличают желтый от фиолетового, они «устают» и воспринимают « усеянную цветными точками» как единое целое.

 

При этом желтые точки не теряют своей яркости, они не замутняются

 ( желтые и фиолетовые точки дают темно матовый серый цвет).

 

Таким образам происходит своего рода аддиативное смешивание цветов которое мы называем медиальным, потому, что медиальным смешиванием цветов является смешение цвета перед глазами зрителя. Цветовой ритм положенный на холст в рефлекторной живописи проявляется перед глазами зрителя.

 

Аддиативное смешение цвета на субтрактивной живописи.

Цветовые круги аддиативного смешение цвета на субтрактивной живописи.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Так как в основе все опирается на явление спектра, цвета живописных красок, должны выступать в численной форме, а не смешанными.

 

Смешанные краски, так сказать «разделяются», отсюда происходит название другого импрессианисткого течения – дивилизионизм.

(От французского слова division).

 

Собственные цвета предметов.

 

Уже было сказано, что предметы (объекты)  на основе своих материальных или поверхностных свойств абсорбируют свет и только часть его рефлексуют (отражают) как остаточный свет, который мы определяем как тот или иной цвет.

 

Цвета предметов зависят от освещенности.

 

Если предмет рефлексует и к примеру, одинаково словно все цвета спектра, он кажется белым.

 

Если все спектральные цвета рефлектуют одинаково слабо, он кажется  нам (тот же предмет!) серым.

 

Ночью как известно все кошки серы.

 

Если тот же предмет равномерно и полностью абсорбирует все цвета спектра, он кажется нам черным.

 

Это явление особенно большое значение имеют для театральной живописи.

 

Круг смешения цветов.

 

Лента смешения цветов, спектральный круг, строится из чистых и несмешанных пигментов.

 

Полученный цветовой круг мы называем (в широком смысле) кругом первичных цветов.

 

Здесь тоже есть смешанные цвета.

Первичный цвет + первичный цвет=смешанный цвет.

Центр смешения цветовой модели состоит из цветного серо-черного цвета, так как он представляет сумму всех цветов (субтрактивное вычитательное смешение цветов).

 

В противоположность этому имеется «не цветной» серый цвет, который получается из смешения черного с белым.

 

Множество возможных оттенков от белого до черного дает так называемую (не цветную) ось серого цвета.

 

Оси дополнительных цветов проходят через центр смешения. Все цвета на любой оси, равноудаленные от центра называются дополнительными относительно друг от друга.

 

В направлении центра (центральный точки круга насыщенность и яркость цветов ослабевает).

 

Цветовой тон становится нейтральным серо-черным!

 

Цветные цвета.

 

Под этим понятием имеется в виду все чистые цвета цветового круга, а так же их дополнительные смешанные цвета.

 

При таком смешении говорят о (дополнительном) преломлении цвета.

 

Не цветные цвета.

 

Дополнительно содержит черный или белый.

При добавлении черного цвета говорят о замутнении или притемнении цвета.

 

Если примешан белый, то цвет называют осветленным.

 

Ахроматические цвета.

 

В науке о цвете, цветоведении, можно встретить указание на то, что белые, серые и черные цвета называют ахроматическими (в переводе на русский – бесцветными) в отличие от хроматических – цветных (прим. редактора).

 

Дополнительные цвета нейтрализуются (дополняются) в серо-черный.

 

Смешаем красный I с зеленым II получается смешанный цвет III, как темный нейтральный цветовой тон:

Зеленый II является по отношению к красному I дополнительным.

 

Могут ли быть основные цвета дополнительными?

 

Получаем смешенный цвет оранжевый.

 

Какие цвета дополнительные?

 

Дополнительные – основные красный и желтый для получения смешанного цвета оранжевого.

 

 

Цветовая система и цветовой порядок.

 

Для художника классификация цвета – постоянный хороший помощник.

 

Даже кажущиеся спонтанными импрессионисты ищут идеальную систематику цветов.

 

Далее мы укажем три разделения относительно цветовой системы распределения цветов и назовем их особенности, а так же различия.

 

Иоганнес Иттен (1888-1967) – исходит из трех основных цветов, которые дают цветовой круг из 12 частей.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Его цвета основаны «психологически». Они не отвечают физической объективности.

 

Как следствие, реально получаемые смешанные цвета, не являются чистыми, так как уже основные имеют примеси.

 

(Красный  - с примесью синего)

(Синий – с примесью красного)

 

В своей цветовой звезде он изображает попытку систематизации цветов, которая дает сумму всех цветов (света) – белый.

 

В принципе, последние данные о колорите этого рода, а так же  индустрия составления цветов любых видов основывается на упрощении цветового круга.

 

Современная полиграфическая индустрия (четырехцветная офсетная печать) уже давно пользуется этим.

 

 

Здесь, как основные цветовые тона используются:

Нейтральный желтый (чистый желтый)

Синий

Пурпурный

Нейтральный черный

 

Названные цвета в физическом отношении чистые, т.е. они не содержат примесей или другого основного цвета.

 

Все остальные цвета можно с ними смешать.

 

Между тем эти цвета существуют и как художественные цвета красок. Это дает большое преимущество, которое состоит в том, что при работе можно не носить.

 

Примечания к учению о колорите.

 

• Области цвета

Цветная (цветовая) область: никаких примесей белого и черного.

 

Не цветная область: только черный и белый, а так же их смеси.

 

Область серых тонов:

 

Белый и черный, а так же цветные цвета в смесях;

Цветные и не цветные цвета.

 

Область цветов земли:

 

Натуральные пигменты, в основном коричневые тона.

 

• Первичные (основные) цвета соответствуют цветам спектра.

 

В живописи (в живописных красках) различают первичными (основными) цветами, если они не смешаны с другими цветами.

 

Живопись строится на пяти первичных цветах: белом, черном, желтом, пурпурном, синем. Эти цвета имеются в продаже как масляные живописные краски.

 

• Смешение цветов.

• Осветление: цвет и белила;

• Замутнение в серый тон: цвет и серый;

• Замутнение в черный тон: цвет и серый;

• Преломление, цветное замутнение: цвет и дополнительный цвет.

• Цветные смеси.

Цвет I и цвет II напр. Пурпурный и оранжевый.

• Модулировка.

Равномерные цветовые переходы в цветной или не цветной области – например:

• Цвет и белый;

• Цвет и цвет от желтого к белому, от желтого к оранжевому.

 

• Собственная яркость, цвет зависит от окружения.

 

• Насыщенность, интенсивность.

 

Спектральные цвета в большинстве случаев насыщенные (в них много частей цветных цветов);

Цвета невысокой собственной яркости увеличивают свою интенсивность за счет осветления.

 

• Глубина цвета, цветовая перспектива.

 

За счет равномерного смешения по направлению к светлому оттенку (равномерное осветление) и равномерных цветовых переходов (расширение) появляется впечатление цветовой и пространственной глубины (см. цветовая перспектива).

 

• Собственный цвет предметов, локальный цвет.

 

Цвета предметов зависят от их освещенности (от света).

Белая чашка, например, за счет освещения визуально может казаться самых разных оттенков, светлого и темного, теплого и холодного (локальный цвет; см. цвет предмета, локальный цвет).

 

• Искусство в живописи состоит прежде всего в умении осознанно использовать цветовые контрасты.

 

Теория живописи, а так же теория о цвете служат предпосылкой живописным концепциям, они никогда не должны становиться самоцелью.

 

 

История пространственной конструкции перспективы.

 

 

         В эпоху Ренессанса (XV в.) науки и искусства развивались практически параллельно. Логическим следствием этого было определение пространства по математическим законам. Перспектива по ним «имелась» в природе, так же как и изображение модели мышления и видения. 

 

         Придумать картинку – пространство, передающее реальное пространство архитектуры – именно это было художественной концепцией эпохи Ренессанса.

 

         Наука эпохи ренессанса делала человека центром Вселенной.

 

        

 

 

Цветовая перспектива.

 

         При увеличении расстояния между наблюдателем и предметом убывают и цветовые контрасты.

 

         Яркие краски и их контрасты преобладают на переднем плане.

 

         Контрасты тонов, света и тени преобладают на переднем плане.

 

         Цвет при удалении как бы «съеживается», дает нечто вроде основного настроения картины.

 

• Дерево на фоне утреннего солнца.

• Дерево смещенное по отношению утреннего солнца под углом.

• Дерево освещенное солнцем сбоку.

• Дерево освещенное солнцем со спины зрителя.

 

Ритм цвета читается через каплю росы.

 

С увеличением глубины пространства происходит изменение ритма и тона цветовых пятен.

 

• Учитывать сферу восприятия цветовых пятен.

• Направление штрихов цветовых модулировок.

• Пересечение штрихов цветовых модулировок.

 

Итак, с помощью цвета и геометрического построения на плоскости картины можно изобразить пространство.

 

 

Цвет предмета, локальный цвет.

 

Цвет предмета зависит от свойств его материала и от характера освещения.

 

То, что мы воспринимаем в реальности, это всегда цвет предмета в форме его проявления.

 

Форма проявления предмета называется локальным цветом.

 

Окрашенное в белый цвет пространство (белый как цвет предмета0 дает множество различных локальных цветов и контрастов (белый/холодный, светлый/темный, дополнительные цветные серые тона).

 

Форма, свет, освещенность.

 

         Эти три элемента картины взаимодействуют.

         Форма и цвет образуют плоскость, пространство, объем, но их невозможно реализовать без освещения.

         Напротив, свет можно изобразить лишь с помощью формы и цвета (непрямое изображение), на основе различных основных цветовых состояний форм в картине.

         Привлекательно изображение самих источников света, как центральной концепции картины относительно света и пространства, как композиционного элемента с психологическим содержанием и более глубокой символической выразительностью.

         Так лицо Христа на иконах в большинстве случаев само является источником света, т.е. не освещенным объектом, а самим светом.

 

 

 

Закономерности изменения (модулирования) цвета.

 

         Для каркаса формы рисунка (контура, моделирования линий), которым определяются пропорции, объемы и пространство, цвет вводится  как дополнительное средство (сравнить цветовые контрасты).

         Все возможные цветовые нюансы, включая контрасты светлого и темного, моделируют изображенный предмет.

         Мы, однако, постоянно прочитываем предмет как нечто цветное, мы называем его все меньше «деревом» или «чашкой», а воспринимаем его как состав цветов.

         Следствием этого являются всевозможные виды цветовых тонов, сумма цветового построения картины, изучение предмета на основе цветовых рефлексов.

         Цвет уже не является всего лишь «оболочкой» изображаемого на картинке предмета, а сам  становится предметом.

         Все видится как чистые цветовые тона.